Nos actions

Les musées du Vatican possèdent une impressionnante collection d'œuvres d'art. Elles couvrent plusieurs siècles et ont besoin de soins continus et de beaucoup d'amour.

Et les Patrons of the Vatican Museums sont là pour cela. Nous choisissons chaque année une œuvre d'art (ou plus), et finançons sa conservation ou sa restauration. Nous pouvons visiter les ateliers, situés dans les mystérieux souterrains du Vatican. C'est une expérience unique.

En préservant une démonstration du talent et des réalisations de nombreux artistes au cours des siècles, nous faisons un grand cadeau aux générations futures. Pour cette raison, la conservation et la restauration des œuvres d'art présentes dans les musées du Vatican constituent l'action principale de notre Chapitre. Vous pouvez admirer certaines de ces réalisations. Elles couvrent une longue période de temps : du Ier siècle (Musée Profane) au XXe (Salle Matisse).

Nos équipes de restaurateurs présentes dans les musées sont excellentes.

La conservation et la restauration de l'art

Ces deux termes comprennent toutes les actions visant à conserver et à réparer l'architecture, les peintures et les dessins, les gravures, les sculptures et les objets d'arts décoratifs (meubles, verrerie, articles métalliques, textiles, céramiques, etc.) qui ont été abîmés par négligence, par les dommages volontaires, ou, plus généralement, par la dégradation inévitable des effets du temps et de l'utilisation humaine.

Le terme « conservation de l’art » désigne le maintien et la préservation des œuvres d'art et leur protection contre les dommages et détériorations futurs.

La « restauration de l’art », en revanche, désigne à la fois la réparation ou rénovation des œuvres d'art qui ont déjà subi un dommage ou une dégradation, et toute tentative de restauration pour les faire revenir à leur aspect d’origine, non dégradé. Les techniques et méthodes de conservation et de restauration sont désormais indissociables. Elles sont devenues au XXe siècle, un domaine de travail à part entière des professionnels formés. Elles sont enfin, un aspect de plus en plus important du travail des musées, mais aussi des autorités civiles et de tous ceux qui s'intéressent aux œuvres d'art, qu'ils soient artistes, collectionneurs ou amateurs de musées.

Les méthodes de restauration d'art utilisées dans les périodes précédentes étaient étroitement liées et limitées par les techniques de production d'art connues à l'époque. Les progrès de la science et de la technologie, et le développement de la conservation en tant que métier au XXe siècle, ont conduit à des approches plus sûres et plus efficaces pour l'étude, la préservation et la réparation des objets.

La pratique moderne de la conservation adhère au principe de réversibilité, selon lequel les traitements ne doivent pas causer une altération permanente de l'objet. La conservation de l'art est devenue un outil de recherche important ; il est de pratique courante, chez les restaurateurs professionnels, de documenter les traitements avec des photographies et des rapports écrits.

Il est évident que plus le temps passe, plus les œuvres d'art vieillissent et ont besoin d’être conservées et restaurées.

Dans nos musées du Vatican, la nature des restaurations est très diversifiée : architecture, peintures, sculptures, tissus, bijoux : il y a de tout. Et tout est un souvenir émouvant des générations qui nous ont précédé. C'est à nous de le préserver.

^{Entrée du Musée Profane du Vatican}